Spiele, deren Entwickler unter neuem Namen nochmal das gleiche gemacht haben
Innovationen sind nie eine verkehrte Sache und auch Spieleentwickler müssen und sollten nicht für immer auf der Stelle treten. Manche Entwickler hängen allerdings sehr an bestimmten Marken oder Konzepten, auch wenn deren Zeit vorbei zu sein scheint. Einige Entwickler, die mit einem neuen Studio ihre früheren Erfolge mit nahezu gleichen Inhalten wiederholen wollten, findest du in dieser Liste.
Es ist nur nachvollziehbar, wenn Entwickler einmal bewährte Elemente für zukünftige Projekte übernehmen und nicht völlig unbekannte Dinge auszuprobieren. Problematisch kann es jedoch werden, wenn diese Erfolgsrezepte nicht mehr funktionieren und deren Verfechter weiter an ihnen festhalten wollen. Häufig bleibt die Unterstützung durch Publisher aus.
Ohne Kickstarter geht nichts
Oftmals ist eine Vorfinanzierung über Kickstarter heute die einzige Möglichkeit für Entwickler, ein ausreichendes Budget für die Produktion ihrer Wunschspiele zu bekommen. Nicht nur die kreativen Köpfe hinter Mega Man und Castlevania stießen bei Capcom auf wenig Begeisterung und mussten sich mit Crowdfunding behelfen. Auch Obsidian Entertainment konnten erst durch die finanzielle Unterstützung interessierter Rollenspieler Pillars of Eternity umsetzen. Weitere Beispiele für Entwickler, die unter neuem Namen fast das gleiche gemacht haben, findest du hier.
Verloren geglaubte Spielereihen oder auch ganze Genres erleben durch Crowdfunding-Plattformen wie Kickstarter immer häufiger ein Revival. Auch der Mega-Man Schöpfer Keiji Inafune versprach mit Mighty No. 9 einen zeitgemäßen Vertreter seines Jump-and-Run Klassikers.
Das Ergebnis hieß 2016 zwar nicht Mega Man, übernahm allerdings so ziemlich alles aus der Reihe. Zum Leidwesen vieler begeisterter Unterstützer hing Mighty No. 9 letztlich aber zu sehr an den Gameplay-Formeln der NES-Ära und brachte so gut wie keine eigenen, frischen Ideen ein.
Nur wenigen Spielereihen gelingt es, ein eigenes Genre zu erschaffen und zu prägen. Resident Evil setzte 1998 Maßstäbe für das Gefühl des Survival Horrors und legte dessen Namen durch einen Satz im Ladebildschirm fest.
Nachdem Shinji Mikami für Capcom an diversen Resident Evil-Teilen gearbeitet hatte, brachte er 2014 mit seinem eigenen Studio The Evil Within heraus, welches sich vom Gameplay stark an seinen früheren Werken orientierte: Ein bewaffneter Polizist, ein verzweigtes Gebäude und diverse Monster.
Iso-Rollenspiele der 2000er zeichneten sich neben guten Storys und tiefen Begleitern vor allem durch eine unglaubliche Menge an Dialog und Text aus. Planescape Torment hob den Aspekt des spielbaren Buches nochmal auf ein anderes Level und wischte in Sachen Textumfang mit seinen Genre-Konkurrenten den Boden auf.
Brian Fargo war 2000 mit Interplay noch Publisher des ersten Teils und kehrte für Torment: Tides of Numenera als Entwickler zurück. Auch Chris Avellone hatte bei Planescape bereits als Autor mitgewirkt und schrieb an der Story für Torment mit.
Castlevania ist nach Mega Man die nächste Reihe, bei der Capcom nicht einmal an eine Fortsetzung zu denken scheint. Genau wie Keiji Inafune versuchte auch Koji Igarashi den Wunsch vieler Fans und seine eigene Vision eines neuen Castlevania über Kickstarter umzusetzen.
Der beeindruckende Erfolg der Kampagne mit 5,5 Millionen US-Dollar bewies, dass das klassische Metroidvania weiterhin eine große Fanbase anpricht. Mit Bloodstained: Ritual of the Night destillierte Igarashi die wichtigsten Elemente von Castlevania und verlagerte sie in erfrischendes Setting und hübsche 2,5D Optik.
Anfang des Jahrtausends zählten Rollenspiele aus der Iso-Perspektive nicht nur zu den beliebtesten, sondern auch zu den erfolgreichsten. Große Studios wie Bioware entwickelten ein 100 Stunden Abenteuer nach dem nächsten und etablierten Marken wie Icewind Dale oder Baldurs Gate.
Um 2013 mit Pillars of Eternity ein ähnliches Kaliber als Vollpreistitel zu produzieren, musste Obsidian Entertainment ebenfalls den Weg über die Vorfinanzierung und das Vertrauen der wartenden Spieler gehen. Das Studio setzte sich 2003 aus ehemaligen Mitarbeitern der Black Isle Studios zusammen, die mit Bioware zusammen an den Infinity-Spielen gewerkelt hatten.
System Shock 1 und 2 verwendeten in den 90ern das völlig unterrepräsentierte Setting des Cyberpunk und verbanden es mit Survival-Horror und einer unheimlichen KI auf einer Raumstation. Kevin Levine setzte die Reihe mit Bioshock inoffiziell fort und übernahm neben dem Gameplay den Hang zu unkonventionellen Szenarien.
Statt in einer dystopischen Zukunft im Weltall siedelte er Bioshock allerdings in den 60ern in der Unterwasserstadt Rapture an. Die beklemmenden Stimmung, der isolierte Hauptcharakter und das Upgrade-System machten deutlich, dass es sich um einen geistigen Nachfolger von System Shock handelt.
Als der erste Fire Emblem Teil 2004 im Westen lokalisiert wurde, hatten japanische Spieler bereits über ein Jahrzehnt Rundenstrategie auf Nintendo-Konsolen erlebt. Noch bevor Entwickler Intelligent Systems das bewährte Konzept mit Advanced Wars in einem modernen Konzept neu interpretierten, entschied sich ein ehemaliger Mitarbeiter, Fire Emblem zu kopieren.
Im Gegensatz zu den anderen Titeln dieser Liste kann bei TierRing Saga tatsächlich von einer Nachahmung gesprochen werden, da Nintendo gegen den ursprünglichen Namen „Emblem Saga“ und alle Referenzen auf Fire Emblem klagten. Erfolgreich war TierRing Saga in Japan dennoch.
Blizzard hat mit der Ankündigung von Diablo Immortal viele Fans der ersten Stunde schwer getroffen und das Verlangen nach einem Diablo 4 für den PC nur noch gesteigert. Den Glauben an Blizzard scheinen einige Mitarbeiter bereits 2008 verloren zu haben, als sie Runic Games gründeten und mit Torchlight ein eigenes Action-Rollenspiel mit starken Diablo-Anleihen produzierten.
Wie in Diablo wählst du aus mehreren Charakterklassen und schnetzelst dich im Folgenden durch zunehmende Gegnerhorden. Die Kirche in Tristram mit ihrem Zugang zu Diablos Reich wird in Torchlight zu einer Mine, unterhalb der namensgebenden Stadt.
Bis zum Kickstarter-Erfolg von Pillars of Eternity machte sich Obsidian Entertainment vor allem durch Auftragsarbeiten für LucasArts und Bethesda einen Namen. Führende Persönlichkeiten von Obsidian hatten bereits für die Black Isle Studios an den ersten Fallout Teilen gearbeitet und durften das 2010 unter neuem Namen auch mit Fallout New Vegas.
Mit The Outer Worlds sitzt der kalifornische Entwickler jetzt an seinem eigenen Rollenspiel-Universum. Ganz in der Tradition der neueren Fallout-Spiele läuft das Geschehen aus der Ego-Perspektive ab und du kannst dich entscheiden, ob du Situationen mit Gewalt oder ein Gespräch löst. Einzig thematisch ist es nicht in einer Post-Apokalypse auf der Erde, sondern auf zwei fiktiven Planeten, wie du auch in unserem Interview mit den Entwicklern nachlesen kannst.