Zelda und mehr: Die Top 10 wichtigsten Spiele der letzten zehn Jahre

Die wichtigsten Spiele der Dekade

Soweit ich das noch sagen kann, war ich vor zehn Jahren auf meinem guten, alten Gymnasium, habe versucht, das Erwachsenwerden zu überleben und nebenbei einen lilahaarigen Assassinen in Oblivion gespielt. Die wunderbare alte Zeit, hach! Natürlich war sie damals genauso schrecklich-grimmig, wie heute und ich wette, ich habe mir nicht nur einmal gewünscht, zu wissen, was ich wohl 2020 machen werde. Gibt’s da dann schon das unendlich-spielbare, riesige The Elder Scrolls, das ich mir immer gewünscht habe? Hätte ich nur gewusst, hätte ich nur gewusst …

Aber genug von mir: Wie habt ihr die letzten zehn Jahre erlebt? Womöglich hat sich in der ominösen Welt der Videospiele weniger verändert, als in eurem Leben – aber stimmt das wirklich? Gab es nicht vielleicht einige Spielegiganten und -underdogs , die heute bestimmen, wie Spiele gemacht werden? Lasst uns über die Top 10 wichtigsten Spieler seit 2010 sprechen, und dem Jahr hiermit auch sein verdientes Resümee verleihen. Psst, Spoiler: Dark Souls ist nicht auf Platz 1. Und ja, damit will ich euch locken, herauszufinden, was auf Platz 1 ist.

Sammelt ein paar Lootboxen auf dem Weg in unsere Vergangenheit, steigt über angefahrene Pokémon-GO-Spieler und vielleicht – vielleicht – erwartet uns am Ende tatsächlich die Erleuchtung. Oder wenigstens ein Shiny.

Das beste Spiel der letzten zehn Jahre?

Release: 3. März 2017

Zu sagen, ein Spiel sei das beste, setzt immer Voraus, jeder Spieler würde dasselbe fühlen und dieselben Titel spielen. Ich nehme an, für einen EVE-Online-Astronauten ist Eve Online ohne Frage das beste Spiel der letzten zehn, fast zwanzig, Jahre – etwas, womit ich durchaus leben kann. Überlegen wir uns dagegen, welches Spiel von den meisten Menschen als das beste wahrgenommen wird, dann, ja dann, könnte The Legend of Zelda: Breath of the Wild in den oberen Rängen mitspielen.

Wenn es derart viele Menschen mögen, muss es dann nicht auch wichtig sein? Eigentlich nicht, denn manchmal sind gerade die meistgespieltesten Spiele diejenigen, die keine zwei, drei Jahre später schon völlig vergessen wurden. Ich glaube nicht, dass ähnliches mit Breath of the Wild passiert – nicht nur hat das Spiel der Nintendo Switch Starthilfe gegeben, auch erfindet es irgendwie das Konzept von Freiheit in Open Worlds neu. Gerade in einer Zeit, in der übliche Standard-Open-Worlds allmählich zu repetitiv werden, sollten neue, originelle Ideen im Genre mit offenen Armen empfangen werden. Ich hoffe, das wird auch passieren – und wer weiß, vielleicht orientiert sich das nächste The Elder Scrolls an Zelda? Was für ein Gedanke!

Der Himmel gehört niemandem – und allen

Release: 9. August 2016

Wenn ihr an No Man’s Sky und Star Citizen denkt, könntet ihr beinahe glauben, die letzte Dekade war nie mehr als ein Fiebertraum über ein unendliches, spielbares Universum. Sind wir schon aufgewacht? Eine viel wichtigere Frage ist aber vielleicht, wie und wann begann No Man’s Sky zu dem zu werden, was es jetzt ist? War es das schon, als sich die Idee in den Köpfen der formte? War es das, als es mit seinem Release auf Planet Erde landete und nahezu alle Fans und Kritiker enttäuschte? No Man’s Sky hat eine derart holprige Reise hinter sich, dass sich der Hass in den Namen einige Planeten festbiss und bis heute bestehen blieb. No Man’s Sky ist – nun, es begann vielleicht als Traum, endete aber als verdammt gutes Spiel. Mithilfe der Community.

Hello Games‘ Vision von unendlichen Weiten wird nicht so schnell in Vergessenheit geraten. Nicht nur, weil es die Möglichkeiten prozedural generierter Welten auslotete, sondern gleichsam wegen des fantastischen Game-as-a-Service-Konzeptes, das es rettete: Kein Spiel hat sich in den letzten zehn Jahren derart rehabilitieren können (und müssen) – und keine Entwickler hat so gut gezeigt, wie er mit seinen Fans umgehen muss. BioWare, hast du gehört? Es geht auch anders.

Süchtig nach Süßem

Release: 12. April 2012

Ich weiß, dass ihr alle irgendwann in eurem Leben Candy Crush gespielt habt. Und wenn nicht, dann werdet ihr es irgendwann spielen – es ist also völlig irrelevant, ob ihr das wollt oder nicht. Denn Candy Crush ist überall, zumindest wenn ihr auf den Smartphones eurer Mitmenschen sucht (was ihr nicht wortwörtlich tun solltet, uhm).

So süß Candy Crush auch aussieht, es hat nicht nur Farmville brutal ermordet, nein, es gehört auch zu den meistgespielten Spielen aller Zeiten: Seit Anbeginn von Candy Crush gab es mehr als 5 Milliarden Spiele-Downloads allein im Google Play Store, wie viel mehr? Das wird schon gar nicht mehr angezeigt. Studien haben untersucht, wie süchtig das Rätselspiel eigentlich macht; Schlagzeilen sprachen von Politikern, die lieber Candy Crush spielen, als im Bundestag zuzuhören. Tja! Ganz egal, was wir alle davon halten, dieses Spiel hat uns geprägt – und dem Handy als Game-Boy-Ersatz einen kräftigen Schubs nach vorn gegeben.

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Candy Crush Saga

Entwickler: King

Preis: Kostenlos

Die Essenz von Horror

Release: 26. Juni 2012

Alles begann mit einem Meme. Oder nein, eigentlich begann das Meme um den Internet-Mythos mit einem Fotowettbewerb in den Foren von SomethingAwful.com, über den Slender Man zum ersten Mal Gestalt annahm. Während der grauselige Beobachter selbst schon zum Flair der letzten zehn Jahre gehört und sich tief in die Popkultur verbissen hat, schaffte Slender: The Eight Pages aber noch etwas ganz anderes: Den Horror auf den Punkt zu bringen.

Slender: The Eight Pages hat keine bedeutende Geschichte, es gibt keinen wirklichen Protagonisten abgesehen von Slender und dem Spieler – es bietet eine winzige Map ohne Abwechslung, und es gibt euch nur eine einzige Aufgabe, mit der ihr das Spiel beenden könnt: Findet 8 Briefchen im dunklen Wald, bewaffnet einzig mit einer Taschenlampe. Und doch – und doch ist Slender auch heute noch gruselig. Warum? Weil es den Horror nahezu perfekt auf den Punkt bringt, indem es euch mit der steten Gefahr umgibt: Slender ist überall. Der Feind steht direkt hinter euch, egal, wo ihr seid; der Tod wartet um die Ecke. Dieses winzige, kostenlose Spiel ist nicht ohne Grund ein Klassiker – es macht nämlich mehr Angst als so mancher Triple-A-Schocker, und nicht wenige Horrorspiele nach Slender haben sich seiner grandiosen Gameplay-Mechaniken bedient. Bravo! Slender: The Eight Pages könnt ihr kostenlos auf der offiziellen Seite spielen.

Danke, EA

Release: 17. November 2017

Manchmal braucht es eine große Ungerechtigkeit, damit wir überhaupt bemerken, welche Spielmechaniken von Grund auf falsch sind: Star Wars: Battlefront 2 selbst ist ein mittelmäßig bis gutes Spiel, ich selbst hatte besonders in der Kampagne Spaß – wäre es nur das, würde dieser Titel hier nicht auftauchen. Wichtig an Battlefront 2 ist aber EAs freche Implementierung von derart offensichtlich Gib‘-uns-dein-Geld-Lootboxen, dass 2017/2018 ein Aufschrei durch die Menge der Spieler tönte: Reddit-User gingen auf die Barrikaden und EAs Antwort darauf wurde zum meistgehassten Reddit-Post aller Zeiten heruntergewählt. Dann schaltete sich die Politik ein: Sind Lootboxen gefährlich? Zählen sie unter die Kategorie Glücksspiel? Die Polizei warnte offiziell vor Battlefront 2 und Belgien rief einige Lootboxen offiziell als Glücksspiel aus, das nicht mehr in die Hände von Kindern fallen dürfe.

Das Ende vom Lied? Zwar könnten Entwickler weiterhin Lootboxen implementieren und sie tun es durchaus auch, aber viele verzichten lieber, um keinen Ab-18-Stempel aufgedrückt zu bekommen oder in Rechtsstreits gezogen zu werden. Womöglich sollten wir EA dafür danken, dass sie uns mit solch ausdauerndem Eifer immer wieder zeigen, was mit Videospielen alles gerade schiefläuft.

Ihr wisst schon, welches Spiel

Release: 21. Juli 2017

Lasst uns das schnell hinter uns bringen. Wir alle wussten ja, Fortnite muss in diesem Artikel vorkommen und das zu Recht – ganz egal, ob ihr es gern spielt, es euch egal ist oder ihr es mit Inbrunst hasst. Fortnite ist ein Meme, ein Phänomen – Fortnite ist nicht das erste Battle-Royal-Spiel, aber es ist das Battle-Royale-Spiel. Fortnite brachte 7 Millionen Menschen dazu, sich auf Twitch einen schwarzen Bildschirm anzusehen, und das ist nur eines vieler Events gewesen. Wenn wir in fünfzig Jahren an diese Dekade zurückdenken, dann denken wir nicht an The Witcher 3: Wild Hunt, wir denken nicht an nicht an The Elder Scrolls: Skyrim und wir denken nicht an Death Stranding.

Womöglichen sollten wir an all diese Spiele denken, aber nein: Wir werden uns an Fortnite erinnern und daran, wie es eine ganze Generation geprägt hat. Fortnite hat Videospiele gänzlich in der Popkultur verankert und das wurde auch Zeit. Ihr könnt es kostenlos auf der PS4 spielen.

AR-Spiele, und ihre Zukunft

Release: 6. Juli 2016

Erinnert ihr euch an diesen Sommer, als plötzlich alle Menschen Pokémon Go gespielt haben? Das AR-Spiel explodierte eine Bombe gleich unter den Fans, und auch unter allen anderen – Menschen, die niemals an Pokémon interessiert waren, spielten Pokémon Go, Menschen, die nicht einmal wusste, was Pokémon waren, spielten Pokémon Go, Menschen, die bis heute nicht wissen, was AR ist, spielten und spielen Pokémon Go. Schande! Denn neben dem Hype, der einem Virus gleich über die westliche Welt schwappte, hat Niantic mit Pokémon Go doch zwei höchst wichtige Heldentaten vollbracht:

1. Es brachte Spieler und alle anderen nach draußen in die Natur und auf die Straßen (oh, frische Abgas-Luft!)
2. Es läutete die Ära der Argumented Reality-Spiele ein, die uns hoffentlich weiter nach draußen in den Großstadt-Dschungel locken werden

Gut, ich gebe es zu: Nach Pokémon Go ist auch der Argumented-Reality-Hype abgeflacht. Allerdings werden sich zukünftige AR-Spiele ohne Frage an Pokémon Go orientieren, wie es momentan auch Hogwarts: Wizards Unite macht. Ich bin gespannt, was die Zukunft in diesem neuen Genre bringt – vielleicht erfahren wir es ja schon mit Minecraft Earth?

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Pokémon GO

Entwickler: Niantic, Inc.

Preis: Kostenlos

Overwatch veränderte den eSport – und auch, wie wir eSport verstehen

Release: 24. Mai 2016

Overwatch ist Blizzards neue Antwort auf die wachsende eSport-Szene, und es ist eine wunderbare, wichtige Antwort gewesen: Die Overwatch League hat den eSport nicht nur im Sturm erobert, sie macht auch vor, wie eSport in Zukunft aussehen könnte: Als eine der ersten Leagues im eSport wird sie allein vom Entwickler und Publisher Blizzard getragen, der zudem dafür gesorgt hat, dass sich die Liga an der traditionellen Sportszene orientiert. Teams repräsentieren bestimmte Städte, was auch die Zugehörigkeit der Fans zu ihnen stärken soll – und der Frage, ob eSport tatsächlich Sport ist, einen neuen Schubs gibt.

Der Tag, an dem wir lernten, zu sterben

Release

• Demon Souls: 25. Juni 2010 (Europa)
• Dark Souls: 22. September 2011

Während Demon Souls das Soul-Genre begründete und damit nicht unerwähnt bleiben darf, hat Dark Souls die Spielmechanik in den Mainstream gekickt – und sie unsterblich werden lassen. Das Souls-like ist zum eigenen Begriff geworden, und etliche Titel von Indie bis Blockbuster adaptieren erfolgreich Souls-Mechaniken, ob es nun um die soziale Komponente in Death Stranding geht oder das Gameplay in Star Wars Jedi: Fallen Order. Wir wollen sterben, so scheint es – und wir wollen herausgefordert werden, ebenso wie wie es lieben, unseren Charakter wieder und wieder und wieder gegen einen übermächtigen Gegner zu schleudern.

Gerade in einer Zeit, in der Videospiele immer einfacher und Konsumenten-gerechter werden, haben Souls-likes ihren verdienten Platz am anderen Ende des Flusses gefunden. Es steht außer Frage, dass Demon Souls wie auch Dark Souls die Videospielwelt nachhaltig beeinflusst und verändert haben – und ich bin gespannt, was sie ihr in Zukunft noch bringen werden.

Trommelwirbel auf Platz 1: Das ewige Spiel

Release: 18. November 2011

Ich fühle mich ruhig, wenn ich dieses Bild von der ehemaligen Minecraft-Beta sehe. Ich höre die sanfte Melodie im Hintergrund, und denke daran, was ich gerade mit einem meiner besten Freunde in Minecraft ein Schloss baue. Denn ich spiele es jede Woche, wie viele, viele, viele andere. Minecraft, das ewige Spiel – Minecraft, das Spiel, das niemals alt wird? Mit der Blöckchen-Grafik, dem endlos kreativen Prinzip und dem leichten Hauch von Survival mixte Entwickler Mojang ein nahezu perfektes Spiel – und gleichsam eines, wie es zuvor noch nie dagewesen ist. Minecraft kann nicht durchgespielt werden und bleibt trotzdem frisch und neu mit jeder Welt, die ihr prozedural kreiert.

Kaum ein anderer Titel wird von derart vielen Altersgruppen ausprobiert, ebenso wie kaum ein anderes Spiel so leicht zu verstehen ist und gleichsam zielgerichtet die Kreativität fördert. Minecraft ist das Paradebeispiel dafür, dass Spiele mehr sein können, als Unterhaltung und Action – und es ist das einzige in dieser Liste, bei dem ich mir nicht vorstellen könnte, dass es in zehn oder zwanzig Jahren nicht mehr gespielt wird. Damit ist es ohne Frage einer der wichtigsten Titel dieses Jahrzehnts, vielleicht eines der wichtigsten Spiele seit Anbeginn der 2000er.

Das Ende ist das Ende ist das Ende ist das Ende

Release: 17. Oktober 2013

Seien wir ehrlich, je länger wir darüber nachdenken, desto mehr wichtige Spiele aus den letzten zehn Jahren fallen uns ein. Was ist mit Papers, Please? Was ist mit Gone Home? Was ist mit Spelunky? Was ist mit P.T.? Was ist mit The Witcher 3: Wild Hunt? Und doch – und doch muss eines klar sein: Die besten Spiele sind nicht gleichsam die wichtigsten Spiele – und während die P.T.-Demo oder The Witcher 3 ohne Frage fantastisch sind, bleibt die Frage, was sie verändert haben.

Mehr stöbern? Schaut hier: Sind die wichtigsten Spielreihen unserer Zeit in den letzten zehn Jahren besser geworden? Ich verrate es euch.

Ich denke, ich hätte hier genauso über das politische Papers, Please sprechen können, wie auch über Stanley Parable. Meine Entscheidung fiel auf Stanley Parable, weil es nicht nur das wichtigste Meta-Spiel unserer Zeit ist, sondern euch noch zusätzlich 4 Stunden einen Knopf für die Erleuchtung drücken lässt. Falls ihr Stanley Parable nicht gespielt habt, eine kurze Zusammenfassung: Ihr spielt Stanley, einen völlig irrelevanten Menschen in einem Büro, der plötzlich nach draußen in den Gang tritt und sich fragt, wo denn alle seine Kollegen sind. Ab da an begleitet euch eine wundervoll vertonte Erzählerstimme, mit der ihr nach und nach die Regeln des Spiels aufbrecht – bis Stanley Parable zu … mehr als einem Spiel wird? Weniger? Oder bis euch vielleicht bewusst wird, wie sinnlos aber schön euer Leben ist. Uhm. Spielt es einfach selbst.

Jedes Medium sollte und wird von Meta-Ebenen aufgebrochen; ein Beispiel wären Filme, welche die vierte Wand brechen und euch daran erinnern, was ihr gerade tut: Einen Film sehen. Stanley Parable ist die Essenz von Meta, denn es spricht euch selbst nicht nur konstant an, sondern veranschaulicht auf wunderbare Art, wie Videospiele eigentlich funktionieren.